常に進化し続けるピアニストの“いま”
ヘルシンキ出身で、名門シベリウス・アカデミーで学んだ。
「プロになろうと思ったのは、真剣に練習に打ち込み始めた10代前半の頃。私は決して、“神童”タイプではありませんでした」
フィンランド人としてのアイデンティティを「言語や文化的背景の影響は、大きいでしょう。しかし最終的には、各々が音楽を創りだす上で、どう方向性を見つけ出すかに尽きます。自分の音楽への向き合い方こそが最も重要です」と語る。
来日リサイタルで冒頭に置いたのは、「最も好きな作品」というシューマンの「ダヴィッド同盟舞曲集」。
「架空の人格である“フロレスタン”と“オイゼビウス”とが交互に語らい、クララとの結婚に向けての興奮、ポエジー、不思議な演奏指示など、若きシューマンが抱いていた多くの要素が盛り込まれ、弾き手や聴き手を退屈させることなく、ひとつの音楽の旅へと収斂してゆく。素晴らしい作品です」
そして、「抽象的な作品を置きたかった」という後半。まずは、最新盤にも収録したベートーヴェンのソナタから、第31番を弾く。
「最後の3作品の中では、これが最も私的で深遠。シューマンの世界観とも共鳴する。とりわけ、有名な最終楽章の『嘆きの歌』とフーガの並置は特異。自己の魂を剥き出しにし、古いフーガの形式美と安定感に、彼は希望を見出そうとしたのでは」
締め括りは、スクリャービンのソナタ第10番。
「ベートーヴェンのソナタ第31番の後には、よく第32番が演奏されますが、この作品とスクリャービンの第10番は、全く違った語法ながら、共通点を感じます。共にトリルが象徴的な役割を担い、ベートーヴェンの第2楽章の優美な心情は、スクリャービンの作品にも見出せる。そして、神秘主義と個人的感情とが、興味深い対比も生みます」
さらに、協奏曲のソリストとしても登場。まずは「弾く度に新しい発見がある」というシューマンの佳品を、京都市響と。そして、「最も純粋な形で、作曲家の大胆な一面を表現した一種の集大成」と評するベートーヴェンの第5番「皇帝」で読響と共演。「日本の音楽家や聴衆は、音楽に対して誠実。待ち遠しいですね」と話す。
古典から現代まで、幅広いレパートリーに挑戦を続け、後進の指導にも力を注ぐ。
「ピアニストの特権であり、難しさでもあるのは、制限なくレパートリーを模索できる点。演奏家として、教師として、もっと多くを学び、今後取り組む作品をより深く理解できるよう励んでいきたいです」
取材・文：寺西 肇
（ぶらあぼ ＋ Danza inside 2015年6月号から）
リサイタル
6/30（火）19：00 浜離宮朝日ホール
問：パシフィック・コンサート・マネジメント03-3552-3831
小泉和裕（指揮） 京都市交響楽団 第591回定期演奏会
6/26（金）19：00 京都コンサートホール
問：京都コンサートホール075-711-3231
読響×夏のベートーヴェン！
園田隆一郎（指揮） 読売日本交響楽団
7/4（土）15：00 かつしかシンフォニーヒルズ
問：かつしかシンフォニーヒルズ03-5670-2233